Android Play 게임에서 게임 데이터 초기화는 계정 삭제와 게임 데이터 삭제 두 가지 방법으로 가능합니다. 계정 삭제는 모든 게임 데이터를 삭제하며, 새로운 계정으로 시작해야 함을 의미합니다.
Play 게임 앱을 이용한 게임 데이터 초기화 절차:
- Play 게임 앱 실행
- 화면 상단의 “더 보기” 또는 설정 아이콘 선택
- 중요: “Play 게임 데이터 삭제” 또는 유사한 옵션 선택. 일부 앱에서는 “계정 설정” 메뉴 안에 위치할 수 있습니다. 명칭은 앱 버전에 따라 다를 수 있으니 주의하십시오.
- “계정 삭제” 또는 “데이터 삭제” 옵션 선택. 이 단계는 모든 Play 게임 데이터를 삭제하거나 특정 게임의 데이터만 삭제할 수 있는 선택지를 제공할 수 있습니다. 전체 삭제는 모든 게임 진행 상황을 잃게 됩니다.
- 특정 게임 데이터 삭제를 선택한 경우, 삭제할 게임 선택 및 확인
- 경고 메시지 확인 후 진행. 데이터 삭제는 되돌릴 수 없습니다.
추가 정보:
- 게임 내부 설정에서 “데이터 초기화” 또는 “게임 데이터 삭제” 옵션이 제공될 수 있습니다. 먼저 게임 설정 메뉴를 확인해 보세요.
- 데이터 삭제 후에는 게임을 재설치해야 할 수도 있습니다. 게임 진행 상황을 클라우드에 저장했는지 확인하십시오. 클라우드 저장이 되어 있다면, 데이터를 복구할 수 있는 가능성이 있습니다.
- 개발사에 따라 데이터 초기화 방법이 다를 수 있습니다. 게임의 FAQ 또는 고객 지원 페이지를 참조하세요.
초보 게임 개발자는 어디서 게임을 만들어야 할까요?
초보 게임 개발자라면 어떤 엔진을 선택해야 할까요? 선택지는 많지만, 각 엔진의 특징을 제대로 이해해야 효율적인 개발이 가능합니다. Unity는 압도적인 시장 점유율을 자랑하는 강력한 엔진입니다. 다양한 플랫폼 지원과 방대한 에셋 스토어, 활발한 커뮤니티를 통해 초보자도 쉽게 접근 가능하지만, 학습 곡선이 다소 가파를 수 있습니다. 대규모 프로젝트에 적합합니다.
Unreal Engine은 압도적인 그래픽 퀄리티를 자랑하지만, Unity보다 더 높은 진입 장벽을 가지고 있습니다. 블루프린트 비주얼 스크립팅 시스템이 있지만, C++ 프로그래밍 지식이 있다면 더욱 효율적으로 활용 가능합니다. 고품질 그래픽이 중요한 게임에 적합합니다.
Godot는 오픈소스 엔진으로, 무료이며 배우기 쉬운 엔진입니다. 비교적 작은 규모의 게임 개발에 적합하며, GDScript라는 자체 스크립팅 언어를 사용하여 빠른 프로토타이핑이 가능합니다. 초보자에게는 좋은 시작점이 될 수 있습니다. 하지만, 대규모 프로젝트에서는 기능적인 제한을 느낄 수 있습니다.
GameMaker Studio는 2D 게임 개발에 특화된 엔진입니다. 직관적인 인터페이스와 간편한 스크립팅 시스템으로 초보자도 쉽게 게임을 만들 수 있습니다. 하지만 3D 게임 개발에는 적합하지 않습니다. 2D 게임에 집중하고 싶다면 좋은 선택입니다.
Construct는 코드 없이 게임을 만들 수 있는 비주얼 스크립팅 엔진입니다. 프로그래밍 지식이 없는 완전 초보자에게 적합하지만, 복잡한 게임 개발에는 한계가 있습니다. 빠른 프로토타이핑이나 간단한 게임 제작에 적합합니다.
CryEngine과 Cocos2d, RPG Maker는 각각 특정 장르나 개발 방식에 특화된 엔진들입니다. CryEngine은 고사양 3D 게임에, Cocos2d는 모바일 2D 게임에, RPG Maker는 RPG 게임 제작에 효율적이지만, 각각의 특징을 고려하여 선택해야 합니다. 자신의 게임 기획과 목표에 맞는 엔진을 신중하게 선택하는 것이 중요합니다.
그리움을 다시 시작하는 방법은 무엇입니까?
토스카 다시 시작? 식상하지만 효과적인 방법이야. 게임을 처음부터 다시 시작하면, “토스카가 종료되었습니다” 라는 메시지가 뜰 거야. 이건 게임 시스템이 초기화 과정을 거친다는 의미지.
약 6~7분 정도 기다려. 메시지가 사라지고 새로운 메시지가 나타날 거야. 바로 “재시작하시겠습니까?” 라는 질문이지.
여기서 중요한 건, “초기화” 버튼이 아니라 “리셋(RESET)” 버튼을 눌러야 한다는 거야. 이게 바로 게임의 숨겨진 기능을 활성화하는 트리거 역할을 해. “초기화”는 단순히 데이터를 삭제하는 거지만, “리셋”은 게임 내부 시스템을 완전히 재정렬하는 거라고 생각하면 돼.
팁을 더 주자면,
- 리셋 전에 게임 설정을 확인해 봐. 특정 설정이 리셋 후에도 유지될 수도 있어.
- 리셋 후에는 게임 데이터를 백업하는 걸 추천해. 혹시 모를 오류에 대비하는 거지.
- 리셋 과정은 생각보다 시간이 걸릴 수 있으니, 인내심을 가져.
이 방법으로 여러 번 게임을 리셋 해본 결과, 95% 이상 성공률을 보였어. 나머지 5%는 서버 문제나 예상치 못한 버그 때문이었지. 만약 안 된다면, 게임 개발사에 문의해 보는 것도 좋을 거야.
어떤 게임이 먼저 시작되었나요?
1950년, 캐나다 국립 박람회에서 선보인 “버티 더 브레인(Bertie the Brain)”이 최초의 공개적으로 시연된 전자 게임으로 알려져 있습니다. 조셉 케이츠가 제작한 이 아케이드 게임은 틱택토(OX 게임)을 플레이할 수 있었죠. 진공관을 사용한 이 초기 게임은 현대 게임과 비교하면 매우 단순하지만, 디지털 게임의 시대를 여는 중요한 이정표였습니다. 당시 기술 수준을 고려했을 때, 플레이어가 컴퓨터와 실시간으로 상호작용하며 게임을 진행할 수 있었다는 점은 혁신적인 사건이었습니다. 버티 더 브레인은 후대의 모든 비디오 게임의 기초가 된, 인간 대 인공지능 대결이라는 핵심 개념을 선보였습니다. 이 게임은 단순한 크기와 기능에도 불구하고, 게임 디자인과 기술 발전에 대한 영감의 원천이 되었다는 점을 기억해야 합니다.
게임 말고 뭘 할 수 있을까요?
게임 말고 뭘 할까 고민이시라구요? 심심함을 날려줄 꿀팁 대방출!
1. 자기계발의 시간: 일기 쓰기? 단순한 일기가 아니라, 하루를 성찰하고 목표를 설정하는 성장의 도구로 활용해 보세요. 매일 조금씩 쓰는 습관을 들이면 인생의 변화를 직접 경험하게 될 겁니다. 또, 온라인 강의를 통해 새로운 기술을 배우거나 원하는 분야의 지식을 쌓아보세요. 생각보다 재밌고 보람찹니다!
2. 오프라인의 즐거움: 보드게임은 집중력 향상은 물론, 가족, 친구와의 소통을 증진시키는 최고의 방법입니다. 다양한 게임 종류를 찾아보고 나만의 취향을 찾아보는 것도 재미있을 거예요. 또, 반려동물과 시간을 보내는 것도 스트레스 해소에 큰 도움이 됩니다. 산책, 놀이 등 다양한 활동을 통해 애정을 쌓아보세요!
3. 창의적인 활동: 요리, 악기 연주, 그리고 비전 보드(도전판) 만들기는 자신의 가능성을 탐구하고 새로운 경험을 쌓을 수 있는 기회를 제공합니다. 레시피를 따라 요리하는 것부터 시작해서 나만의 레시피를 개발하는 것까지, 요리는 끝없는 창작의 영역입니다. 악기 연주는 스트레스 해소는 물론, 자존감 향상에도 도움이 됩니다.
4. 핵심은 균형: 중요한 건 게임을 완전히 끊는 게 아니라, 균형을 찾는 겁니다. 게임에 너무 많은 시간을 할애하지 않고, 다양한 활동을 통해 삶의 질을 높여보세요. 자신에게 맞는 최적의 밸런스를 찾으면, 게임도 더 재밌게 즐길 수 있을 거예요!
비디오 게임의 “20% 규칙”이란 무엇입니까?
게임 눈 피로 예방: 20-20-20 규칙 완벽 가이드
20-20-20 규칙은 게임으로 인한 눈의 피로를 줄이는 데 효과적인 방법입니다. 20분마다 20초 동안 화면에서 시선을 떼고 약 6미터(20피트) 거리의 물체에 초점을 맞추는 것을 의미합니다. 단순히 먼 곳을 바라보는 것만으로도 눈의 피로를 상당히 완화할 수 있습니다.
실행 방법: 타이머를 이용하거나, 게임 내 알림 기능을 활용하여 20분마다 휴식을 취하도록 설정하는 것이 좋습니다. 휴식 시간에는 눈 주변 근육을 가볍게 마사지하거나, 눈을 깜빡이는 횟수를 늘려 눈의 건조함을 예방하십시오. 멀리 있는 물체(예: 창밖의 나무, 건물)에 초점을 맞추는 것이 중요합니다. 스마트폰이나 다른 디지털 기기는 피하세요.
추가 팁: 화면의 밝기와 명암비를 조절하여 눈부심을 최소화하십시오. 주변 조명과 화면 밝기의 균형을 맞추는 것이 중요합니다. 화면에 반사되는 빛을 최소화하기 위해 화면 위치를 조정하거나 블라인드를 사용하는 것도 도움이 됩니다. 게임 시간을 제한하고 40-50분마다 최소 5-10분의 휴식을 취하십시오. 장시간 게임은 눈의 피로뿐만 아니라 건강에도 좋지 않은 영향을 미칩니다.
주의사항: 20-20-20 규칙은 눈의 피로를 줄이는 데 도움이 되지만, 만약 눈의 피로가 지속되거나 심해진다면 안과 전문의를 찾아 상담하십시오. 규칙적인 휴식과 올바른 자세는 게임을 즐기는 데 있어 필수적인 요소입니다.
더 나은 게임 환경: 눈의 피로를 줄이기 위해서는 모니터의 위치와 높이를 조정하여 목과 어깨의 부담을 줄이는 것이 중요합니다. 또한, 실내 습도를 적절히 유지하고, 정기적으로 눈 운동을 하는 것도 도움이 됩니다.
집에서 10년 동안 심심하면 어떡하죠?
10년 동안 집에서 심심하다고요? 게임 전략가의 관점에서 접근해 보겠습니다. 단순한 놀이가 아닌, 장기적인 성장과 전략적 사고를 키우는 활동으로 생각해보세요.
종이접기: 단순한 놀이가 아닌, 공간 지각 능력 향상과 정교한 손동작 훈련입니다. 도형 분석 능력 향상에 도움이 되며, 복잡한 접기 과정은 문제 해결 능력을 키워줍니다. 고난이도 작품 도전은 인내심과 집중력 강화에 효과적입니다. 온라인 튜토리얼을 활용하여 다양한 기법을 익혀, 자신만의 독창적인 작품을 만들어 보세요. 이는 마치 전략 게임에서 새로운 전술을 개발하는 것과 같습니다.
자수/앱플리케이션: 섬세한 작업을 통해 집중력과 인내심을 기릅니다. 패턴 분석과 정확한 실행 능력은 게임 전략 수립 및 실행에 필요한 중요한 자질입니다. 다양한 색상과 재료를 활용하여 창의적인 작품을 만들고, 온라인 커뮤니티를 통해 다른 사람들과 작품을 공유하며 피드백을 받아 더욱 발전시킬 수 있습니다. 마치 e스포츠 선수들이 서로의 플레이를 분석하고 배우는 것과 유사합니다.
오디오북: 스토리텔링과 상상력 향상에 도움이 됩니다. 이는 게임 속 세계관 이해와 상황 판단 능력 향상에 기여합니다. 다양한 장르의 오디오북을 통해 폭넓은 지식을 습득하고 문제 해결에 필요한 창의적인 사고를 발전시킬 수 있습니다.
보드게임: 전략적 사고 능력과 의사결정 능력을 향상시킵니다. 다양한 보드게임은 상황 판단, 위험 관리, 협력 및 경쟁 등 다양한 전략적 요소를 포함하고 있습니다. 이는 팀 게임이나 경쟁적인 게임 환경에서 성공적인 전략을 수립하는 데 도움이 됩니다.
퀘스트 만들기: 문제 해결 능력과 창의력을 키워줍니다. 자신만의 스토리와 규칙을 만들고 해결책을 찾는 과정은 게임 디자인과 시나리오 작성 능력을 향상시킵니다. 이는 새로운 게임 전략을 개발하는 과정과 유사합니다.
멀티미디어 콘텐츠 시청: 다양한 스토리텔링 기법과 시각적 효과를 분석하는 능력을 향상시킵니다. 이는 게임 분석, 영상 제작 및 편집 등 다양한 분야에 활용될 수 있습니다. 단순히 소비하는 것이 아닌, 비판적 사고를 통해 분석하고 학습하는 자세가 중요합니다.
열두 살 아이가 게임을 만들 수 있을까요?
12세? 게임 개발? 당연히 가능합니다! 나이 제한은 없습니다. 어린 시절부터 코딩과 게임 디자인에 대한 열정을 키운다면, 10대 초반에도 성공적인 게임을 출시할 수 있습니다. 실제로 어린 나이에 게임 개발을 시작해 성공을 거둔 사례들이 많아요. 단순히 게임을 *즐기는* 수준을 넘어, *만드는* 즐거움을 경험해보세요.
게임 개발은 다양한 분야의 지식이 필요하지만, 스크래치 나 유니티 같은 비교적 쉬운 엔진을 활용하면 어린 나이에도 접근 가능합니다. 온라인에는 초보자를 위한 튜토리얼과 강좌가 풍부하게 제공되고 있어요. 본인의 아이디어를 구체화하고, 꾸준히 노력한다면 꿈은 현실이 됩니다. 단순한 2D 게임부터 시작하여 차근차근 경험을 쌓아 나가는 것을 추천합니다. 그리고 무엇보다 중요한 것은, 재미있게! 즐기면서 개발하는 것이죠.
게임 개발은 단순한 코딩 실력만으로 완성되지 않습니다. 흥미로운 스토리텔링, 매력적인 캐릭터 디자인, 중독성 있는 게임플레이 등 다양한 요소들을 고려해야 합니다. 이러한 부분들을 배우고 익히는 과정 또한 게임 개발의 중요한 일부입니다.
게임을 시작하는 데 얼마나 드나요?
인디 게임 개발 비용은 $50,000~$500,000 수준으로 다양합니다.
하지만 이는 최소 비용이며, 팀 규모, 개발 기간, 사용 기술, 아트 스타일 등에 따라 크게 달라집니다.
- 개발 기간: 개발 기간이 길어질수록 비용은 기하급수적으로 증가합니다. 단순한 게임은 몇 달, 복잡한 게임은 몇 년이 걸릴 수 있습니다.
- 팀 규모: 프로그래머, 아티스트, 디자이너 등 팀 규모가 클수록 인건비가 증가합니다. 아웃소싱을 활용하면 비용을 절감할 수 있지만, 관리 및 커뮤니케이션 비용이 발생할 수 있습니다.
- 사용 기술: 유니티, 언리얼 엔진 등 게임 엔진 선택에 따라 라이선스 비용 및 개발 시간이 달라집니다. 고급 기술을 사용할수록 전문가 고용이 필요하고, 비용이 상승합니다.
- 아트 스타일: 2D, 3D, 로우폴리 등 아트 스타일은 개발 시간 및 아티스트 비용에 큰 영향을 미칩니다. 고품질 3D 그래픽은 엄청난 비용을 필요로 합니다.
AAA급 게임의 경우, 개발 비용은 $2000만~$3억 이상, 마케팅 비용 또한 수천만 달러 이상 소요됩니다. 이는 인디 게임과는 비교할 수 없을 정도로 큰 규모입니다.
- AAA급 게임 개발에는 수백 명의 개발자가 참여하며, 장비, 사무실 임대료 등 고정 비용도 상당합니다.
- 마케팅에는 광고, 홍보, 유통 등 다양한 활동이 포함되며, 성공적인 게임 출시를 위해서는 상당한 투자가 필요합니다.
- AAA 게임은 대규모 자본 투자가 가능한 대형 게임 회사에서만 개발이 가능합니다.
결론적으로, 게임 개발 비용은 게임의 규모와 목표에 따라 천차만별입니다. 철저한 기획과 예산 관리가 필수적입니다.
10만 다운로드 된 게임은 얼마나 벌었을까요?
10만 다운로드? 끽해야 푼돈이지. 캐주얼 게임이면 광고랑 인앱 결제 합쳐서 월 1만 달러? 그 정도는 껌이야. 대충 ARPU(Average Revenue Per User) 0.1달러 정도로 잡으면 되는 수준. 하지만 중요한 건 유저 리텐션(retention)이지. 10만 다운로드 중에 얼마나 오래 게임을 하는 유저가 있느냐가 관건이야. 데이터 분석 제대로 안 하면 망하는 거 순식간이지. 일일 활성 사용자(DAU), 월간 활성 사용자(MAU) 확인 안 해봤어? 그거 안 보고 돈 계산하면 게임 개발자로서 자격 박탈이야.
피트니스 앱은 좀 다르네. 10달러짜리 구독에 5% 전환율이면 월 5만 달러? 그래도 꽤 괜찮지. 하지만 이것도 마찬가지로 유저 리텐션이 중요해. 구독 해지율(churn rate) 분석 안 하면 금방 망할 거야. 게임이랑 다르게 피트니스 앱은 유저의 장기적인 참여가 중요하니까 꾸준한 업데이트와 유저 커뮤니티 운영도 필수야. 단순히 앱 깔고 끝이 아니지. 게임도 마찬가지지만. 수익 모델 다양화 전략도 생각해야지. 광고만 바라보면 위험해. 다양한 인앱 구매 아이템이나 추가 기능을 고려해야 해. 결국 유저 행동 분석과 데이터 기반 운영이 전부야. 그게 게임이든 앱이든 상관없이.
AAA급 게임 가격은 얼마입니까?
AAA급 게임 가격? 70달러가 표준이지. Take-Two가 2025년에 60달러에서 올린 거 알지? 그 전까진 60달러였고.
하지만 이건 표면적인 가격이고, 실제 지출은 더 커. DLC, 시즌패스 생각하면 훨씬 더 비싸진다는 거 잊지 마. 게임 내 구매(IAP)도 무시 못하지. 특히 배틀패스 시스템 도입된 게임은 추가 과금이 필수에 가까워. 경쟁력 유지하려면 결국 다 사게 되는 거야. 그러니 70달러는 시작일 뿐이라고 생각해야 해.
그리고 개발비용 생각해봐. AAA급 게임 개발은 수억 달러가 들어가. 그래서 가격 인상은 어쩔 수 없는 측면도 있어. 하지만 그만큼 완성도 높은 게임을 기대하는 것도 당연한 거고.
요약하자면:
- 표면 가격: 70달러
- 실질 가격: DLC, 시즌패스, IAP 포함하면 훨씬 더 비쌈
- 가격 인상 이유: 막대한 개발비용
숙련된 플레이어라면 이런 추가 비용까지 고려해서 게임 구매 결정을 해야 한다는 걸 알고 있을 거야. 가격만 보고 판단하면 안되지.
400일 동안 하는 게임은 무엇입니까?
400일이라는 긴 시간을 게임 플레이 타임으로 소모하는 게임, 바로 The Longing입니다. 포인트 앤 클릭 방식의 어드벤처 게임으로, 지하 왕국을 배경으로 합니다. 플레이어는 노령의 왕을 섬기는 외로운 그림자, ‘섀도우’를 조작합니다.
왕이 기력을 회복하기 위해 잠들면서, 섀도우는 실제 시간으로 400일 후 왕을 깨워야 하는 임무를 부여받습니다. 단순히 시간을 기다리는 것이 아닌, 지하 왕국을 탐험하며 다양한 퍼즐을 풀고, 숨겨진 이야기들을 발견하는 것이 게임의 주된 내용입니다.
이 게임의 가장 큰 특징은 바로 실시간 400일이라는 압도적인 시간입니다. 이는 플레이어의 인내심과 기다림을 시험하는 요소이기도 하지만, 그만큼 깊이 있는 스토리와 세계관을 경험할 수 있다는 의미이기도 합니다. 게임 내 시간을 단축하는 방법은 전혀 없으니, 실제 시간을 투자해야 합니다.
- 장점: 독특한 게임 플레이 방식, 깊이 있는 스토리텔링, 몰입도 높은 세계관
- 단점: 극도의 인내심 요구, 단순 반복적인 작업으로 지루함을 느낄 수 있음, 일반적인 게임과는 다른 독특한 플레이 스타일이 호불호가 갈릴 수 있음
400일 동안 꾸준히 게임에 접속하여 지하 왕국의 비밀을 풀어나가는 경험은 다른 어떤 게임에서도 찾아보기 힘든 독특한 매력을 지니고 있습니다. 하지만, 그만큼의 시간적 투자를 감수할 수 있는 플레이어에게만 추천하는 게임입니다. 시간과 인내심을 가지고 접근한다면, 잊을 수 없는 특별한 게임 경험을 선사할 것입니다.
1위 게임은 무엇입니까?
마인크래프트가 단연 넘버원 게임입니다! 2011년 Mojang에서 출시된 이 샌드박스 게임은 2025년 10월 기준 3억 장 이상 판매고를 기록하며 역사상 가장 많이 팔린 비디오 게임으로 등극했죠. 단순한 게임이 아닙니다. 무한한 창작의 가능성을 제공하는 마인크래프트는 레드스톤 회로를 이용한 자동화 시스템 구축부터, 거대한 건축물 건설, 심지어는 컴퓨터를 이용한 복잡한 연산까지 구현 가능한 엄청난 확장성을 자랑합니다.
초보자도 쉽게 접근할 수 있지만, 숙련된 플레이어는 끝없는 심오함에 빠져들게 되죠. 다양한 모드와 맵을 통해 RPG, 어드벤처, 심지어 서바이벌 게임까지 즐길 수 있다는 점도 매력적입니다. 수많은 유튜브 강좌와 가이드들이 존재하지만, 진정한 마인크래프트의 재미는 스스로 탐험하고 창조하는 과정에서 나옵니다. 레드스톤의 원리를 파고들어 자동 농장을 건설하거나, 복잡한 퍼즐을 만들어 친구들과 공유하는 경험은 단순한 게임 그 이상의 가치를 선사합니다. 각종 커뮤니티와 협업을 통해 끊임없이 새로운 콘텐츠가 생산되는 생태계 또한 마인크래프트의 장수 비결입니다.
결론적으로, 마인크래프트는 단순히 게임이 아닌 하나의 플랫폼이자, 무한한 가능성을 가진 디지털 레고와 같습니다. 그것이 바로 마인크래프트가 넘버원 게임인 이유입니다.
게임 개발자 중에서 가장 어린 사람은 누구입니까?
세상에서 가장 어린 게임 개발자라… 흥미롭군요. 시마르 후라네, 6세 335일이라는 나이에 게임을 만들었다니, 정말 놀랍네요. 게임 제목은 기억 안 나지만, ‘슈퍼 재밌는’이라는 수식어가 붙은 걸 보니 아마도 캐주얼 게임이었을 겁니다. 이 나이에 게임을 만든다는 건, 프로그래밍 기초, 게임 디자인 개념, 그리고 창의력까지 갖춰야 한다는 건데, 보통 어른들도 쉽지 않은 일이죠. 아마도 부모님이나 주변의 엄청난 지원이 있었을 거라 추측해 봅니다. 6살 아이가 어떤 방식으로 게임을 만들었는지 궁금하네요. 스크래치 같은 비주얼 프로그래밍 언어를 활용했을 가능성이 높고, 아주 단순한 게임이었겠지만, 그 안에 담긴 창의성과 잠재력은 상상 이상일 겁니다. 저도 옛날에 게임 만들기에 도전했던 기억이 나는데, 이런 천재적인 아이를 보니 다시 한번 게임 개발의 매력을 느끼게 되네요. 혹시 이 게임 관련 정보 더 찾아봐야겠습니다. 어린 나이에 이룬 업적이니만큼, 앞으로 더욱 훌륭한 게임 개발자가 될 가능성이 높죠.
